Roberto Macedo Alves

I spent some days in the wonderful little island in Porto Santo, with minimal internet connectivity… and while I was in this “technological retreat”, I read a wonderful little book, called “if you want to write: a Book about Art, independence and Spirit” – written in the 1930s by Brenda Ueland, where she wrote about Art, Independence and Spirit (the title was not misleading, actually):

Now Blake thought that this creative power should be kept alive in all people for all of their lives. And so do I. Why? Because it is life itself. It is the Spirit. In fact, it is the only important thing about us. The rest of us is legs and stomach, materialistic cravings and fears.

They do not know, as Blake did, that this is a fearful sin against themselves. They would be much greater now, more full of light and power, if they had really written the sonnets and played the fiddle and wept over the sunset, as they wanted to. (…)

Blake used to say , when his energies were diverted from his drawing or writing, ‘that he was being devoured by jackals and hyenas.’ And his love of Art (i.e., expressing in painting or writing the ideas that came to his Imagination) was so great that he would see nothing but Art in anything he loved.”

And Blake was right. We spend most of our day devoured by Jackals and Hyenas – even more intensely when we live in a small island, surrounded by small and envious persons. Trying to express ourselves is important – and sometimes I forget that.

That’s why I am renewing in front of everyone my status as an activist in the Global (& Internal) WAR OF ART, with the following ARTISTIC LICENSE (taken from David Mack):

And, quoting again Brenda Ueland: “(…) this is the way you are to feel when you are creating – happy, truthful and free, with that wonderful contented absorption of a child stringing beads in kindergarten. With complete self-trust. BEcause you are a human being all you have to do is to get out truthfully what is in you and it will be interesting, it will be good. Salable? I don’t know. But that’s not the thing to think of.”

“It is our nasty twentieth-century materialism that makes us feel: what is the use of writing, painting,etc., unless one has an audience or gets cash for it? Socrates and the men of the Renaissance did so much because the rewards were intrinsic, i.e., the enlargement of the soul.”

And that’s the whole point of the artistic intervention done yesterday, in the “Vespas” Disco in Funchal, as part of the event “ART IN COLORS” – where 37 artists were sharing their inspiration and creativity with the public.

Finalmente está disponível o CD do meu amigo Tiago Videira, grandioso compositor contemporâneo. Quem desejar pode adquirir a obra através da amazon.com:

Fiquei muito contente quando o Tiago me convidou para fazer a capa do CD. No início, fizemos um breve brainstorming através do MSN, para saber quais as expectativas do Tiago e daí saiu o esboço inicial, que tentava reunir todas as sugestões do Tiago integradas num possível layout:

Tínhamos decidido que a coisa iria ter técnica mista sobre papel com pintura em aguarela. Parte do layout incluia umas fotografias antigas, com imagens de pessoas que tinham inspirado algumas das músicas — para poder ter aquele efeito autêntico das fotografias antigas, passei por scanner algumas fotografias antigas do álbum de fotografias da família que ficaram integradas no design:

O piano, as estrelas e a montagem final das fotografias, que serão depois substituidas pelas imagens do facebook das pessoas que inspiraram as músicas deste CD:

E a versão final – que tenta capturar um pouco o espírito onírico do trabalho do tiago, com uns toques de melancolia, um cheirinho de Yann Tiersen e muita qualidade no trabalho musical:

Because I wanted to update this blog more often, here we have a watercolor practice thing.

I don’t know what was used as a model, probably some fashion photograph, because the drawing looks like James Dean… or James Franco… or Hayden Christensen.

This is not good or impressive – but it is nice to revisit the initial stages of the “watercolor practice” learning process thing!

Because sometimes someone special shows me (non-classical) music that just amazes me!

In this case, something I never heard before… a group called “MUSE”

“Love is our resistance
Keep us a promise they wont stop breaking us down”

Nice!

Este blog estava a ficar com teias-de-aranha. Devido a todas as actividades dos últimos dias, nunca mais foi actualizado… Os dias tem sido intensos, mas muito divertidos!

Como nunca mais tinha colocado novos desenhos, aqui segue o meu trabalho mais recente, feito para a exposição “Criar a CASA”, ainda patente na Mouraria, que se destina a angariar fundos para o Centro de Apoio aos Sem Abrigo (CASA). Ainda vão a tempo de visitá-la!

O desfio era criar uma obra que estivesse relacionada com esta temática dos sem abrigo, mas não queria utilizá-la LITERALMENTE — por isso voltei ao meu velho tema favorito do Paraíso Perdido (que aliás, é o título da obra) e à situação de Lúcifer depois da queda: ainda sob a abóbada celeste, mas com os pés já “encalhados” na realidade e protegido apenas por duas frágeis colunas feitas de palavras. Porque no início era o Verbo.

A fotografia foi tirada pelo fantástico José Zyberchema – admirável fotógrafo e uma das valentes almas que participou no PechaKucha Night Funchal Vol 1. O set do Flickr com todas as fotografias da exposição está aqui.

Neste post (e porque não escrevo há MUITO tempo), segue também uma imagem da obra ainda inacabada — para aqueles que gostam de seguir o processo… na fase em que a asa de Lúcifer ainda nao estava ainda na sua forma final, pois lhe faltava a majestosidade que a asa do líder dos exércitos celestes devia ter — e o trabalho não tinha aquele efeito de textura e “tridimensionalidade” que eu procurava:

E pronto, por hoje é só — o que é adequado, tendo em conta que hoje é o dia do Corpo de Deus. Prometo que tentarei actualizar o blog com mais frequência!

Um abraço e até breve!

Roberto

Olá Pessoal,

Today I received this –

– pretty prophetic, considering the Conflicts that arose and were finished today!

Hoje, iniciamos o Tríduo Pascal. Exactamente 23 anos atrás, eu estava a tirar da caixa o meu primeiro computador – um Macintosh SE novinho (que tinha custado uma pequena fortuna), oferta dos meus pais, que cederam aos meus veementes argumentos que defendiam que os computadores eram “o futuro” . Na altura, eu já tinha lido a FOUNDATION SAGA do Isaac Asimov umas três vezes e para mim, aquela pequena máquina era uma materialização das infinitas potencialidades de futuro imaginadas pelo meu influenciável cérebro.

Embora os actuais iMacs sejam uma jóia do design, para mim o Mac SE continua a ser um dos computadores mais bonitos que já se fizeram. Tenho-o ainda em casa, como peça de decoração, ao lado do iMac G3, o segundo computador mais bonito que já se fez.

“These are not books, lumps of lifeless paper, but minds alive, on the shelves!” (Gilbert Highet)

Created by Oatmeal

… and it works! I can hear the annoying sound!